谁被称为“电影艺术之父”？文学喜剧之父——亚里士多德的苏联文学悲剧之父——俄罗斯文学之父——亚历山大·谢尔盖耶维奇·普希金的美国文学之父——华盛顿·欧文的德国文学之父——莱克辛德的诗歌之父——杰弗雷·乔叟的散文之父——尼古拉·尼古拉·果戈理的科幻小说之父——儒勒·凡尔纳的侦探小说之父——爱伦·坡的世界革命文学之父——玛克西姆·高尔基的美国诗歌之父——庞德的美国现代诗歌之父——屈原的中国诗歌之父。数学之父、赛勒斯几何之父、欧几里德代数之父、吠陀现代微生物之父、路易巴斯德现代免疫学之父、耶拿遗传学之父、格里高利约翰孟德尔杂交水稻之父、袁隆平生物控制之父、蒲哲龙DNA计算机之父、生物计算机之父、雷纳德·阿德勒曼生物衰老理论之父、奥布里德格雷绿色革命之父、博洛格地质学之父、赖尔中国地质学之父、李四光 伽利略伽利莱的现代物理学之父，相对论之父，阿尔伯特爱因斯坦的现代光子学之父，阿基米德的经典力学之父，柯兰伊的核科学之父，欧内斯特卢瑟福的实验电磁学之父，迈克尔法拉第的经典电动力学之父。

塞尚是出生于法国的著名画家。塞尚的绘画风格与当时很多著名画家不同，所以他的画不被社会主流所认可。艺术家的艺术沙龙不愿意接受他的画，只有少部分崇拜者认可塞尚的作品。那么，塞尚属于哪个画派呢？他的画有什么特点？塞尚的作品19世纪是印象派时代，当时涌现出很多印象派大师，如莫奈、雷诺阿等人，塞尚也与他们有所交集，并与之接近，但实际上塞尚仰慕其他画家，所以塞尚的绘画并不被当时的主流社会所重视。

严格来说，塞尚还是一位印象派画家，但作为后期印象派的主要代表，他重新确立了印象派已经褪色的轮廓的风格。所以很多人认为塞尚不是印象派。那么塞尚属于哪个画派呢？在20世纪，塞尚被推崇为现代艺术的代表，由于他的绘画风格与以往典型的印象派画家有很大不同，塞尚也追求立体感，重视画作的轮廓，所以有人认为塞尚属于立体派画家。

文学喜剧之父——亚里士多德的苏联文学悲剧之父、俄罗斯文学之父、亚历山大·谢尔盖耶维奇·普希金的美国文学之父、华盛顿·欧文的德国文学之父、莱克辛德的诗歌之父、杰弗雷·乔叟的散文之父、尼古拉·尼古拉·果戈理的科幻小说之父、儒勒·凡尔纳的侦探小说之父、爱伦·坡的世界革命文学之父、玛克西姆·高尔基的美国诗歌之父、现代美国人沃尔特·惠特曼之父。数学之父、赛勒斯几何之父、欧几里德代数之父、吠陀现代微生物之父、路易巴斯德现代免疫学之父、耶拿遗传学之父、格里高利约翰孟德尔杂交水稻之父、袁隆平生物控制之父、蒲哲龙DNA计算机之父、生物计算机之父、雷纳德·阿德勒曼生物衰老理论之父、奥布里德格雷绿色革命之父、博洛格地质学之父、赖尔中国地质学之父、李四光 伽利略伽利莱的现代物理学之父，相对论之父，阿尔伯特爱因斯坦的现代光子学之父，阿基米德的经典力学之父，柯兰伊的核科学之父，欧内斯特卢瑟福的实验电磁学之父，迈克尔法拉第的经典电动力学之父。

艺术概论的研究对象是艺术设计的不同领域。教材内容涉及艺术设计的不同领域，介绍了基本的艺术理论、设计方法和手段，涵盖了平面设计、环境艺术设计、工业设计等专业方向。艺术概论的研究对象是人类的艺术活动，以及相关的原理、范畴、原则和方法。艺术概论是一门艺术理论。作为课程，是艺术概论；作为一门学科，它是一门艺术理论。

1。抽象艺术是简化甚至完全抽离真实自然物体的艺术。简单来说就是没有具体的形象描述。抽象派的诞生受到了立体主义的影响，但不是一脉相承的。因为当时各个艺术流派的发展齐头并进，相互之间或多或少存在着渗透和影响。2.康定斯基，全名瓦西里·康定斯基(18661944)，被誉为“抽象艺术之父”。他是俄罗斯人，从小兴趣广泛。他除了画画还热爱音乐，学习成绩也很好。30岁时，他成为了一名法学院教授。

3.因为跨界，康定斯基对绘画的本质有了深刻的思考，他不仅成为了画家，也成为了艺术理论家。他写了很多深刻的主题的作品，如绘画的任务和艺术的目的，包括艺术的精神和艺术家的修养。康定斯基在巴黎旅行时，深受莫奈艺术的影响，尤其是《干草堆》系列，所以他的早期作品中也有类似的印象派题材。后来康定斯基受到马蒂斯艺术的影响，创作出风格粗犷的艺术作品。

索托1923年出生于委内瑞拉的博拉。27岁离开委内瑞拉留学，主修艺术，师从巴黎著名大师马莱维克和蒙德里安。索托说:“对我来说，艺术是一门科学，通过它我们可以学到很多关于宇宙的知识。”他和埃格姆、泰格里齐名，被誉为电影艺术之父，格里菲斯·卢米埃尔兄弟只是发明了电影，但手法笨拙。没有一个琉米爱尔人料到，1895年12月28日发生在法国巴黎卡佩辛路14号的大咖啡馆里的事情，会永远载入史册。

放映的第一部电影是《工厂的大门》。人们惊奇地发现，黑暗中，借着强烈的光束，有一群群穿着花裙子的女工，有说有笑地走进工厂，然后男工人穿着敞开的夹克，推着自行车，漫不经心地走进工厂大门。最后，厂主坐着漂亮的马车冲进了大门，瞬间，厂门渐渐关闭。

艺术之父康拉德·费德勒曾说过，“美与愉快的情绪有关”。这里我写一个补充:美的愉悦是美的本身固有的特征，体现在内容和形式的统一上。其根源在于美是具体的、生动的、丰富的、独特的、能被人感知的；它在于，美通过具体而鲜明的感性意象展现了人的本质力量；美的真、善、内容、和谐形式及其统一符合人的生理和心理需要。

艺术摄影之父是奥斯卡·古斯塔夫·雷兰德；出生在瑞典，一个原本学习绘画的年轻人疯狂地爱上了摄影，最终成为摄影史上高艺术摄影派的重要人物。他就是传说中的奥斯卡·古斯塔夫·雷兰德，被称为艺术摄影之父，雷兰德年轻时热爱艺术，早年在罗马艺术学院学习绘画，从事人像素描。当时精致写实的画风盛行，摄影被称为高雅的学院派，当然，没有多少人愿意把目光投向这种现在不可或缺的艺术形式。1851年，38岁的雷兰德在海德公园举行的大型摄影展上，以他达盖尔风格的照片给人们留下了深刻的印象。