电影制作过程中，故事层出不穷，尤其是《东京审判》这部影片的故事，让人深感触动。这部电影因一句话而启动，拍摄过程艰辛，甚至需要借款才能完成。此外，它标志着中国主旋律电影大规模邀请明星出演的起点，其中蕴含着许多鲜为人知的辛酸。
拍摄开端与理想差距
过去在单位参与电视剧拍摄，我作为摄像师，高群书内心向往着能像张艺谋一样制作出震撼人心的作品。然而，实际拍摄出来的效果与心目中的偶像有着不小的差距。这种情况在初入行业的人中很常见，他们怀揣着宏伟的理想，但受限于技术和经验等因素，只能对着目标默默叹息。在拍摄《命案十三宗》时，虽然资金有限，但拍摄过程却颇为顺畅，这算是一种独特的经历。有时候，简单的拍摄方式反而能让人更加专注于创作本身。
影视行业起步阶段颇为不易，资金短缺常常成为发展的瓶颈。众多有才华的人可能因资金不足而放弃某些创意，这恰恰是行业所面临的严峻现实。
演员成长的引领
在《征服》中，孙红雷在高群书导演的指导下迈向了成功之路。刚开始演戏时，孙红雷未能将黑帮老大的角色演绎到位。高导教导他，作为老大，应展现威严而不怒，减少多余的小动作。演员的成长离不开导演的洞察与引导。在导演的悉心指导下，孙红雷不断调整自己的表演，逐渐成为观众心目中的优秀演员。这一点从侧面体现了杰出导演对演员成长所发挥的巨大促进作用。
与高群书及王志文等演员同台，王志文在担任表演导师的同时，亦能协助新晋演员提升演技。演员间相互促进、共同进步的气氛，是作品取得成功的关键因素。
电影拍摄的坎坷
《东京审判》的拍摄过程颇为坎坷。虽然这是首次在主旋律电影中大规模使用明星，算是一项创新，但拍摄过程十分困难。资金一度告急，高群书不得不借款完成拍摄。原计划三天开机，却迟迟未找到主演。那种前所未有的紧张氛围和资金短缺的压力，若非亲历，实在难以想象。
电影拍摄常常遇到资金不足、演员难觅等困境。我国影视业初期资金短缺，导致许多优秀项目因这些问题而中途夭折。这一点反映出当时行业环境对创作者极为不利。
观众反馈与导演回应
有些网友观影后觉得心情沉重，压抑感强烈。高群书导演认为这源于当代年轻人生活过于舒适，缺乏对社会阴暗面的深刻体验。在票房方面，高群书非常看重，他立志成为中国最优秀的商业片导演。然而，有两部作品观众评价不佳。导演坚称自己并未拍出糟糕的电影，只是某些方面表现不够出色。
这实际上反映了导演与观众之间可能存在的认知分歧。导演自认为已经传达了他想要传达的内容，然而观众基于自己的观影感受，双方需要增进交流与理解。
电影拍摄机会的错失与获取
高群书有过拍电影的机会，他甚至买下了《十面埋伏》这本科幻小说，打算将其改编成电影，不过最后并未如愿。然而，《征服》的巨大成功为他赢得了电影拍摄的机会。在影视圈，这样的机会往往稍纵即逝。导演们可能会同时面对众多选择，但同时也可能面临失去这些机会的威胁。
这种机会的获得或失去，恰似人生路上的起伏跌宕，有时一个抉择便能扭转事业发展的轨迹。因此，创作者需时刻保持警醒，随时准备迎接并把握住每一个机遇。
对影视行业的展望
高群书的电影事业轨迹，起初是学习张艺谋拍电视剧，后来逐渐有了自己的小成就。观察这一过程，能明显感受到影视行业的成长与短板。现在虽然资金可能不如早年紧张，但创作题材更加多样，竞争也更为激烈。从高群书的经历中，我们能否推测出影视行业的发展趋势？能否期待更多样化的创作手法和题材涌现？
高群书的成长历程是否让人联想到众多导演的相似经历？希望读完此文后，大家能积极点赞并转发，同时欢迎在评论区留下您的见解。
