社交平台上，一位中国音乐家用风趣的方式展示了琵琶演奏技巧，视频迅速在国内外走红。这与中国民族音乐的国际化进程紧密相连。苏州民族乐团在此过程中表现突出，短短7年间便崭露头角，引起了我们的极大兴趣，想要深入了解。
中国民族音乐的共性魅力
中国民族音乐极具普遍的吸引力。全球众多人士都对音乐情有独钟，中国民族乐团在音乐深度和内涵上可与西方交响乐团相提并论。自古以来，中国民族音乐的旋律与节奏等元素，都映射出我们民族特有的精神风貌。不论是宫廷中的雅乐还是民间的曲调，它们在各个时代都承载着人们的情感与文化的精髓。这种民族音乐所蕴含的力量，确实能触动世界各地人们的共鸣，这也是众多外国友人对中国民族音乐产生浓厚兴趣的关键所在。
全球化脚步加快，世界人民对“民族的即世界的”这一理念普遍认同。我国民族音乐拥有悠久的历史积淀，宛如一部生动的文化画卷，吸引了众多国际观众的关注。这一特点也为苏州民族管弦乐团在国际舞台上赢得了广泛的观众基础。
独特的个性声音
中国民族音乐拥有其独特的音质。相较西方乐器，我国的琵琶、古筝等弹拨乐器，所发出的声音别具一格。这些乐器的音质和演奏手法都极具特色，蕴含着浓厚的中国文化气息。比如，古筝的声音空灵透明，琵琶则给人以珠落玉盘的听觉享受。
这种特性让中国的民族音乐种类繁多。苏州民族管弦乐团引入了这些乐器，使得他们的音乐风格更加突出。当乐团在海外演出时，外国观众常常被这种独特的音色所吸引。这种音乐既不同于西方音乐，又有着独特的韵味，成为了乐团在国际舞台上的一大特色。
创新编制突破传统
苏州民族乐团在组织结构上勇于突破常规。以往，人们多认为民乐只能独立演奏，可他们却采纳了西方交响乐团的编制模式。许多人觉得中国民族乐器并不适合集体演奏或交响乐风格，然而，乐团的艺术总监彭家鹏却持有不同的看法。
他与乐器厂携手，对唢呐、笙等传统乐器进行改良，使得这些乐器的音域得到拓展。这一改进使得乐团的低音部分更加厚重，层次也更加丰富。乐团采用这种创新的编制不断精炼音乐。这种创新观念的改变，使得人们对传统民乐合奏有了新的认识，让民族音乐在新的演出形式中展现出新的活力。
得到艺术家们夸赞
苏州民族管弦乐团受到了众多艺术家的好评。诸如赵季平、王丹红等艺术家都对其给予了高度评价。这一赞誉让乐团在国内的知名度持续攀升。在演出市场上，越来越多的观众选择反复观看他们的演出。
这并非仅仅是口头的赞誉，实际上，前来借乐谱的团体数量正逐渐增加。不仅有大学，还有少年宫，甚至其他专业的乐团也在其中。随着年底的到来，演出档期已全部排满，这一现象充分显示了它在业界的强大影响力，以及其音乐在国内的广泛流传。
严格筛选与内部考核
苏州民族管弦乐团的成员挑选十分严格。这个乐团由苏州市委和市政府共同创建，目前拥有83位艺术家和演奏者。这些成员都经历了严格的选拔过程。这种筛选方式确保了乐团的整体水平。
每年夏天，所有演奏员都会参加一场内部的大型考核。这场时长约四五十分钟的个人音乐会形式的考核，激励着他们不断磨砺技艺。这不仅是乐团整体艺术水平持续提高的保障，还使得我们能够向观众呈现更多优秀的音乐作品。
乐团成员的收获
乐团成员在成长过程中获得了不少成就。比如，青年二胡演奏员孙瑶琦荣获了“金钟奖”。随着乐团迈向国际舞台，成员们共同经历了辛勤付出与泪水交织的时刻。乐团的成就也促进了成员们的个人发展。
他们于乐团中觅得奋斗的归宿。乐团在革新中不断进步，团员们亦在浓厚的创新环境中不断提升自我。此间，每位成员均有机会实现个人价值的升华。
你觉得中国民族乐团若想迈向全球，需要在哪些领域持续发力？欢迎各位留言点赞，一起分享观点。
